Симфонический оркестр Санкт-Петербурга под управление Сергея Стадлера объявляет прослушивание на вакантные места:
-первые скрипки
-вторые скрипки
-туба

Программа включает одно произведение по выбору участника.

Список документов для участия в конкурсе:
Анкета
Автобиография
Фотография (для документов)

Даты прослушиваний обговариваются индивидуально.
Подать документы можно по электронной почте spbsorchestra@gmail.com

«Петербург-концерт» и Симфонический оркестр Санкт-Петербурга при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга и Государственного Эрмитажа представляют уникальный проект «Летний фестиваль в Эрмитаже:

«ТЕАТР СЕРГЕЯ ПРОКОФЬЕВА».

События фестиваля пройдут с 1 по 8 июля 2026 года в Эрмитажном театре, а также в Большом итальянском просвете и в Фельдмаршальском зале Зимнего дворца.

В этом году музыкальный мир отмечает 135-летие со дня рождения композитора, ставшего символом русской музыкальной культуры XX века и вместе с тем намного опередившего свое время. По словам современников, как минимум лет на сто...

Сергей Прокофьев
Гений, профессионально писавший музыку с пятилетнего возраста.
Дважды выпускник Санкт-Петербургской консерватории, ученик Глиэра, Римского-Корсакова, Лядова, Есиповой, Черепнина. И это – в 23 года!
Звезда творческой биографии Дягилева, напророчившего его сценической, театральной музыке мировую славу.
Эпатажный новатор, экстравагантный, изобретательный, мощный и солнечный. «Фортепианный футурист» здесь и «музыкальный большевик» там.
«Фауст» и «варвар» с широчайшим диапазоном воздействия на публику и власть – от неприятия и зависти до взрывов безудержного восторга.
Аристократ и музыкант вне политики. Шахматист, достойный соперничества с лучшими гроссмейстерами мира. Безумный сказочник и любитель сырников. Мастер запрещенных партитур и лауреат шести Сталинских премий…
Сложный и красивый человек, живший и писавший красиво и сложно.

Чаще всего о Сергее Прокофьеве говорят как о блистательном композиторе и пианисте. Однако, если смотреть на его творчество с иного уровня глубины, перед нами раскроется бесконечная многогранность гения.
Фестиваль представит наследие Прокофьева как одного из величайших реформаторов музыкального театра XX века. Его дерзкий, оригинальный язык был невероятно выразителен: композитор мастерски раскрывал сюжеты через симфоническое развитие, превращая оркестр в полноценное «действующее лицо» спектакля.
В фокусе фестивальной программы окажется не только классика мирового репертуара, но и надолго закрытые, незаслуженно затолканные в стол партитуры, наконец-то дождавшиеся своего часа, своих аплодисментов и своего зрителя… Ведь, как водится, не претворенные в жизнь замыслы говорят о величии художника едва ли не больше, чем признанные шедевры.

Две равно уважаемых семьи
В Вероне, где встречают нас событья,
Ведут междоусобные бои
И не хотят унять кровопролитья.
Друг друга любят дети главарей,
Но им судьба подстраивает козни,
И гибель их у гробовых дверей
Кладёт конец непримиримой розни.

В концерте прозвучит музыка из легендарного балета «Ромео и Джульетта».

Спектакль появился на сцене Мариинского (тогда Кировского) театра в 1940 году. Работа над постановкой балета шла чрезвычайно сложно: прикосновение к хрестоматийным строкам Шекспира многие считали кощунством, а музыку Прокофьева — совершенно непригодной для классической хореографии. Наперекор всему премьера состоялась, и мировая музыкальная коллекция пополнилась еще одним шедевром.
Впоследствии балерина Галина Уланова, исполнившей партию главной героини, вспоминала: «Музыка композитора — родоначальник и душа танца, его Джульетта — моя любимая героиня, средоточие того света, гуманизма, духовной чистоты и возвышенности, которые пленяют едва ли не в каждом произведении Прокофьева».

В программе вечера будут исполнены две симфонические сюиты из музыки балета «Ромео и Джульетта», которые перенесут слушателей в Верону и поведают о великой любви, преодолевшей мрак и ненависть.


Симфонический оркестр Санкт-Петербурга
Художественный руководитель и главный дирижер — народный артист России Сергей Стадлер

Дирижер — Павел Петренко

Исполнение музыки Гектора Берлиоза в программе фестиваля — вовсе не случайность.

При всех различиях творческих портретов и художественного почерка двух композиторов сближала смелость мышления и отсутствие тривиальности в партитурах. Кажется, и Берлиоз мог бы присоединиться к известной прокофьевской фразе: «Я ненавижу подражание, я ненавижу избитые приёмы… Я не хочу быть под чьей-то маской. Я всегда хочу быть самим собой».

Новации Берлиоза, в музыке которого симфонический оркестр зазвучал по-новому, переливаясь многогранностью оттенков и полутонов, зачастую не находили отклика у современников. Зато композиторы последующего времени учились на произведениях французского композитора, вдохновляясь его оригинальными находками.

В программе прозвучит грандиозная «Фантастическая симфония» Берлиоза, которая имеет подзаголовок «Эпизод из жизни артиста». В пяти частях симфонии раскрывается история любви композитора к драматической актрисе. Мечты и душевные терзания главного героя приподняты над обыденностью и возведены в высшую степень эмоциональности. Страницы великой партитуры «запомнили» не только оттиск самого Берлиоза, но и запечатлели характерные черты человека эпохи романтизма.

Также в программе будет представлена блистательная увертюра «Римский карнавал», написанная композитором на основе тем оперы «Бенвенуто Челлини», главный герой которой — скульптор, живописец и ювелир — славился своей авантюрной жизнью.


Симфонический оркестр Санкт-Петербурга
Художественный руководитель и главный дирижер — народный артист России Сергей Стадлер

Дирижер — Павел Петренко

11 июля на сцене Мальтийской капеллы прозвучит «Реквием» Моцарта — величайший музыкальный шедевр, вдохновенный гимн Господу, одно из самых любимых и часто исполняемых произведений классического репертуара.

История создания «Реквиема», прерванная смертью композитора, обросла мифами и легендами. Работу над ним по просьбе вдовы Моцарта Констанцы завершил ученик композитора Ф. К. Зюсмайер, и именно эта версия, пусть несовершенная, закрепилась в концертной практике. 

Необычным в «Реквиеме» кажется многое. Это и полное отсутствие виртуозных арий и дуэтов, столь характерных для юношеских месс Моцарта. На первом плане здесь всегда остается хор. В составе оркестра отсутствуют флейты, гобои, кларнеты и валторны, зато добавлены бассетгорны, прочно связанные в творчестве Моцарта с масонской тематикой и придающие звучанию оркестра мрачный, мистический колорит. 

В «Реквиеме» Моцарта много печали, но это далеко не все, что хотел вложить в свое сочинение композитор. Смерть застигла его за работой над седьмой частью — Lacrimosa, он успел написать только две трети музыки, и можно быть уверенным — в финале он выразил бы через музыку то, о чем писал когда-то в письме отцу: утешение и блаженство.  

Режиссер — Ирина Фокина

Симфонический оркестр Санкт-Петербурга
Художественный руководитель и главный дирижер — народный артист России
Сергей Стадлер

Солисты «Петербург-концерта» — Виктория Ребенко, Анна Недорезова, Артем Мелихов, Александр Коряков

Петербургский Камерный Хор

Дирижер — заслуженный деятель искусств России Андрей Петренко

«Петербург-концерт» приглашает погрузиться в музыкальную вселенную барокко — стиля, где ослепительная роскошь сплетается с подлинным драматизмом, а каждая нота наполнена величием и страстью.

Само слово «барокко» в переводе с португальского означает «жемчужина причудливой формы». Именно такой оказалась и музыка, созданная композиторами в период между 1600 и 1750 годом: яркая, изобилующая украшениями, наполненная мелодической красотой. Вошедшие в программу произведения А. Вивальди, И. С. Баха, Г. Пёрселла, Г. Генделя, А. Лолли, К. Монтеверди составили золотой фонд этой удивительной эпохи.

Одно из важнейших событий вечера — первое за более чем два столетия исполнение «Большого концерта для скрипки и струнного оркестра» Антонио Лолли. Он создал «Большой концерт для скрипки и струнного оркестра, посвящённый её величеству императрице Екатерине II, государыне всея России» во время службы при русском дворе в 1777 году в Санкт-Петербурге и исполнил в присутствии императрицы дважды — в Зимнем дворце и во дворце светлейшего князя Потёмкина. Лолли сопроводил концерт большим литературным посвящением, в котором превозносил достоинства и заслуги Екатерины Великой.

Концерт долгое время оставался недоступным для публики: единственный экземпляр нот, хранящийся в Российской национальной библиотеке, был практически непригоден для исполнения из‑за ветхости и ошибок переписчика XVIII века. Благодаря кропотливой исследовательской и редакторской работе, а также оцифровке манускрипта, концерт возвращается к публике.

Ансамбль солистов Симфонического оркестра Санкт-Петербурга под управлением А. Ореховой

Ольга Котлярова (орган), Вера Чеканова (сопрано), Анастасия Мещанова (меццо-сопрано), Артём Мелихов (тенор), Игорь Лищишин (бас), Виктория Ребенко (сопрано), Олег Гречнёв (труба), Анна Орехова (скрипка), Дарья Симонова (скрипка), Александра Антонова (скрипка), Алексей Калашников (альт), Екатерина Валюх (альт), Руслан Тлеубаев (виолончель), Даниил Седышев (контрабас)

Концерт ведет музыковед Анастасия Александрова

Режиссер — Марина Сень

«Петербург-концерт» приглашает вас окунуться в волшебный мир программной музыки великого венецианского маэстро — Антонио Вивальди.

«Времена года» А. Вивальди являются едва ли не самым известным программным сочинением не только эпохи барокко, но и всей мировой музыки. Однако, кроме знаменитого цикла, в жанре инструментальных концертов композитор создал около 500 композиций, и среди них множество программных, то есть произведений, которые автор сопроводил сонетами, стихами или пояснениями собственного сочинения, шутливыми указаниями или интригующими названиями.
Вы сможете услышать уникальный концерт-импровизацию «Мир наоборот», редко звучащий концерт для скрипки и Струнного оркестра «Madrigalesco», последнее творение Вивальди в жанре программной музыки, концерт «Эхо», Арию «Подобна цветку жасмина», а также насладиться красотой самых популярных творений Антонио Вивальди.

Вступительное слово и солистка — лауреат международных конкурсов Анна Орехова 

Солисты — лауреаты международных конкурсов Марина Техтелёва, Наталья Николаева, Дарья Симонова, Руслан Тлеубаев, Елена Аренкова
 
Симфонический оркестр Санкт-Петербурга
Художественный руководитель и главный дирижер —
народный артист России Сергей Стадлер